Regards . . .

un homme menace de sauter du rebord du haut d'un building à minuit. un policier tente par tout les moyens d'éviter que ça n'arrive...

Un drame intéressant dans son thème et captivant par l'intrigue. Une mise en scène en flashback permet de suivre cette histoire convenablement et également conforte le coté intrigue. Un thème sur la foi non rébarbatif car soft coté religion, une foi plutôt dépendante de son "libre arbitre" ! Les interprétations sont de très haut vol et mention spéciale à la superbe Liv Tyler capable de passer des rires aux larmes en une phrase et nous transmettant toute la dramaturgie du scénario. Sans en dévoiler la teneur, vous découvrirez un mélange subtil de questionnements psychologiques.

Née de l'union de Steve Tyler, chanteur du groupe Aerosmith, et de la playmate Bebe Buell, Liv Tyler débute dès ses quatorze ans une carrière de mannequin pour les marques Chanel et GAP. Après avoir participé au vidéo-clip Crazy d'Aerosmith aux côtés d'Alicia Silverstone, elle se tourne vers le cinéma et apparaît en 1994 dans le thriller Silent Fall, aux côtés de Richard Dreyfuss. Elle décroche ensuite d'autres petits rôles, notamment dans la première réalisation de Tom Hanks, That Thing You Do (1996), et dans U-Turn, ici commence l'enfer (1997) d'Oliver Stone.

La carrière de Liv Tyler décolle en 1996 avec Beauté volée, de Bernardo Bertolucci, qui révèle sa fraîcheur au monde entier lors du Festival de Cannes. Après un passage par le blockbuster hollywoodien Armageddon (1998) aux côtés de Bruce Willis, elle revient à des productions indépendantes, tournant à deux reprises sous la direction de Robert Altman, dans Cookie's Fortune (1999) et Docteur T et les femmes (2000).

Liv Tyler s'essaie également au film en costumes avec Onegin (1999), puis s'illustre en superbe elfe dans la trilogie fantastique du Seigneur des anneaux de Peter Jackson. En 2003 et 2005, la belle côtoie les frères Affleck, Ben dans la romance Père et fille et Casey dans le film indépendant Lonesome Jim de Steve Buscemi, avant de céder aux avances de L'Incroyable Hulk en 2008.

Emily Jenkins est assistante sociale. Elle pense avoir tout vu parmi les situations familiales les pires... jusqu'à ce qu'elle ait entre ses mains un dossier bien mystérieux, celui d'une enfant de 10 ans, Lilith Sullivan. L'assistante sociale est convaincue que Lilith est maltraitée par sa famille, ce qui sera vite confirmé quand les parents essayeront de tuer leur unique fille. Emily parvient à arracher la jeune fille à son foyer et décide de la garder avec elle en attendant une bonne famille d'accueil. Mais elle ne tardera pas à découvrir que Lilith n'est pas si innocente qu'elle le pensait et que les apparences sont le plus souvent trompeuses.

Renée Kathleen Zellweger est une actrice et productrice américaine née le 25 avril 1969 à Katy, près de Houston, au Texas.

Dès le lycée, elle se découvre une passion pour la comédie au théâtre de l'école où elle joue avec une bande de copains. Elle poursuit un cursus universitaire et décroche un diplôme de Radio Télévision Film en 1991 à l'université d'Austin, la capitale du Texas, où elle suit parallèlement des cours d'art dramatique et de comédie.

En 1993, à l'âge de vingt-quatre ans, après avoir décroché quelques petits rôles pour des séries de la télévision texane, elle décroche un premier petit rôle au cinéma dans le film My Boyfriend's Back de Bob Balaban et joue en 1994 dans Massacre à la tronçonneuse IV de Kim Henkel avec son copain d'école Matthew McConaughey avec lui comme serial killer et elle dans le rôle de la victime.

En 1994, elle enchaîne avec Génération 90, aux côtés de Winona Ryder et d'Ethan Hawke, et dans Love and a 45. Le succès de son interprétation dans ce dernier film et une nomination aux Independent Spirit Awards dans la catégorie « Meilleur espoir féminin 1994 », l'incitent à tenter sa chance à Hollywood, où elle part s'installer.

En 1996, elle décroche son premier grand rôle hollywoodien avec le second rôle féminin de Jerry Maguire de Cameron Crowe qui la préfère à Winona Ryder, aux côtés de Tom Cruise dont son personnage tombe amoureuse.

En 2000, elle joue Fous d'Irène avec Jim Carrey avec qui elle se fiance un temps.

En 2001, elle connaît un triomphe et devient une star mondiale avec Le Journal de Bridget Jones avec Hugh Grant où elle incarne une jeune Londonienne célibataire fragile et romantique, très angoissée de finir vieille fille, qui entreprend de trouver l'homme idéal de ses rêves.

En 2003, elle réalise une véritable performance athlétique et artistique d'actrice de music-hall avec le film-comédie musicale Chicago aux côtés de Richard Gere et de Catherine Zeta-Jones. La même année, elle partage un premier rôle avec Nicole Kidman dans Retour à Cold Mountain d'Anthony Minghella, film qui lui fait empocher l'Oscar et le Golden Globe de la meilleure actrice dans un second rôle en 2004.

Fin 2010 a débuté le tournage de Bridget Jones 3, film dans lequel Bridget voudra un enfant. Pour ce film, Renée Zellweger, qui ne veut plus prendre de kilos comme dans les films précédents, portera des prothèses. Le film devrait sortir début 2012.

Jodelle Ferland

Jodelle Micah Ferland est une actrice canadienne née le 9 octobre 1994 à Nanaimo en Colombie-Britannique.

Elle fait ses débuts à quatre ans dans le film Mermaid (La sirène), puis joue dans plusieurs séries : Cold Squad, Smallville, Stargate Atlantis, Dark Angel, John Doe, Aux frontières de l'étrange, ainsi que dans de nombreux films tels que Tideland, Silent Hill, Trapped et Le Peuple des ténèbres, . Elle interprète également la voix des Petites Sœurs dans BioShock 2.

En 1975, dans une petite ville d'Allemagne, un drame sordide est survenu. Dans une décision étonnante, l'Église Catholique a reconnu la possession démoniaque d'une jeune femme nommée Annaliese Michel. Durant près d'un an, des exorcismes ont été performés par le Père Arnold Renz sans qu'il n'y ait de résultats concluants. La jeune Annaliese était possédée par plusieurs démons et leurs manifestations devenaient de plus en plus violentes. Le 30 juin 1976, un dernier exorcisme a été fait. Le lendemain, Annaliese rendait l'âme. Les autorités ont été attirées par les événements et le prêtre a dû aller en cour pour se défendre contre une accusation de meurtre. Plusieurs médecins étaient persuadés que Annaliese souffrait d'épilepsie et que le prête a confondu la maladie avec une possession. Près de 30 ans après sa mort, plusieurs pèlerins se rendent voir la tombe de Annaliese Michel à Klingenberg car ils sont convaincus qu'Annaliese a combattu les démons.

Ça, c'est ce qui c'est réellement passé. Annaliese était-elle vraiment possédée ?? On ne le saura jamais. Ce qui est sûr, c'est que l'Église a reconnu la possession et autorisé un exorcisme. Le film The Exorcism Of Emily Rose reprend cette histoire et la transporte aux États-Unis, dans les années 2000. Annaliese Michel a, vous l'aurez deviné, été rebaptisée Emily Rose. Le film se concentre sur le procès intenté au Père Moore (Wilkinson) qui est défendu par l'avocate Erin Bruner (Linney). Avec une série de flashbacks, on découvre l'histoire d'Emily Rose et ce qui s'est supposément déroulé selon le point de vu du prêtre qui l'a exorcisée.

Lorsqu'on parle de films d'horreur traitant d'exorcismes, il y a The Exorcist en haut de l'échelle et ... tous les autres en bas. Il y a un nouveau film qui a osé monter en haut: The Exorcism Of Emily Rose, et il y mérite pleinement sa place. Les scénaristes Scott Derrickson et Paul Harris Boardman ont eu l'idée audacieuse de mélanger deux genres de films totalement différents: le drame judiciaire et le film d'horreur. Le résultat ne plaira assurément pas à tout le monde, mais, à mon avis, c'est extrêmement réussi. La partie judiciaire de l'histoire prend beaucoup de place, mais elle est très intéressante. Elle contraste avec les scènes d'horreur et rend celles-ci beaucoup plus efficaces. Le réalisateur Scott Derrickson a très bien su séparer l'horreur du drame. Les scènes de cour sont filmées sobrement, tandis que les scènes d'horreur sont visuellement épatantes. Ces scènes sont peut-être peu nombreuses, mais elles sont tellement réussies qu'elles dominent le film. Derrickson joue avec les couleurs, les ombrages, des effets spéciaux subtils et des jeux de caméra originaux pour rendre son film très effrayant. La scène de l'exorcisme est définitivement quelque chose à voir. Ce qui rend le film si réussi est qu'il ne tombe jamais dans les excès. L'horreur aurait pu être plus poussée et les scènes de cour, plus dramatiques, mais Derrickson s'est donné certaines limites, ce qui rend son film beaucoup plus réaliste.

La distribution a aussi été magnifiquement choisie. Laura Linney (The Mothman Prophecies) joue à merveille le rôle de l'avocate prise dans un procès qui peut lui coûter sa carrière. Tom Wilkinson (Batman Begins) est très crédible dans le rôle du prêtre déterminé à sortir la vérité au grand jour. Finalement, Jennifer Carpenter est sublime dans le rôle titre d'Emily Rose. Sa prestation est très physique et il est étonnant de voir ce qu'elle a fait compte tenu qu'elle n'a pas eu besoin de doublure. Le film va bien évidemment être comparé à The Exorcist. Les deux films ont une scène d'exorcisme: pour moi les comparaisons s'arrêtent là. The Exorcism Of Emily Rose évite toute ressemblance avec The Exorcist et est même un peu plus réaliste que son prédécesseur. Est-il meilleur ? Non, mais c'est pas mal le seul film du genre à s'en rapprocher et ça, c'est le plus beau compliment que je peux faire à ce film.